Vetenskap och myt blir till konst i Klara Zetterholms händer
Som barn var Klara Zetterholm ofta ensam, och skapandet blev hennes sätt att hantera tristessen. "Under alla ensamma stunder skapade jag egna små världar. Jag ritade på gamla kvitton, kuvert eller vad som fanns till hands." Idag, som konstnär, fortsätter hon att rekonstruera verkligheten genom skulpturer och installationer. I maj deltar hon i Market Art Fair, där SEB är huvudsponsor.
Trots sitt intensiva skapande som barn – Klara ritade, pysslade och skapade egna miniatyrvärldar – var vägen mot ett liv som konstnär inte självklar. Hon inledde sin karriär inom scenografi och dekorationsmåleri och arbetade med film, reklam och teater.
– Det var då jag insåg att jag var bra på att förfalska material och måleri, och under åren har jag kopierat verk för olika uppdrag. Mitt största projekt var ett verk för en grupputställning på Moderna Museet för konstnären Walid Raad, där jag skapade 13 överdimensionerade förfalskade oljemålningar baserade på Erich Maria Remarques samling av impressionistisk konst.
I 20-årsåldern beslutade Klara sig för att fördjupa sina kunskaper och började på Kungliga Konsthögskolan i Stockholm, där hon tog examen våren 2022.
Klaras konstnärskap är brett och mångfacetterat, ett resultat av hennes passion för olika aspekter av gestaltande och skapande snarare än ett medvetet val.
– Jag både härmar och rekonstruerar i mitt skapande. Det är som att lägga ett trasigt pussel – jag letar spår och visar upp ett resultat som kan vara förvillande eller till och med helt felaktigt.
– Min konst handlar alltså inte om att återge en exakt sanning, utan snarare om att väva ihop fragment från olika källor – precis som i arkeologi, där tolkningar och antaganden spelar en stor roll.
Forskning och litteratur som inspirationskällor
Klara säger att hon hittar inspiration i vetenskap och forskning. Hon är särskilt intresserad av arkeologi, biologi och civilisationsforskning, men även astronomi och litteratur påverkar hennes arbete. En bok som har varit särskilt viktig för henne är Italo Calvinos novellsamling Kosmokomik.
–Berättelserna bygger på vetenskapliga hypoteser – som universums expansion, ljusets hastighet och livets uppkomst – och innehåller fantasifulla historier där poesi, vetenskap och science fiction möts.
–Calvinos berättande speglar både makrokosmos och mikrokosmos, vilket tilltalar mig. Konsten kan ibland behöva få skjuts av litteraturens sätt att utforska idéer – och att inte behöva förhålla sig till verkligheten. Detta är något jag strävar efter att återskapa i mina egna verk.
Med sin bakgrund inom scenografi och dekorationsmåleri har Klara utvecklat en förmåga att manipulera material, motiv och historiska narrativ. Hon arbetar med fiktiva arkeologiska fynd och alternativa naturhistorier, där myt och vetenskap möts.
– Jag arbetar bara i falska material när jag konstruerar mina skulpturer. Det som ser ut att vara hugget i sten är i själva verket skapat av lera, plast, lim och andra material. På så sätt utforskar jag också objektets status och hur det uppfattas utifrån vad det utger sig för att vara.
En konstnär idag måste också vara en entreprenör – att förstå ekonomi, marknadsföring och administration är lika viktigt som själva skapandet.
Konst som samling och dialog
Klara arbetar ofta med flera konstverk samtidigt, och hon tycker att det är i samlingen av verk som det verkligen händer något med hennes konst.
– Jag tycker att det är något väldigt vackert i det. Konsten får verkligen liv när den samtalar med andra objekt i rummet, och ibland kan de se ut att vara brutna från samma original förklarar Klara.
Hennes soloutställning på Issues är ett exempel på detta, där hon skapade en fiktiv utgrävningsplats med fragment från olika tidsperioder.
– Vid första anblicken såg allt ut att hänga ihop, men vid närmare granskning insåg man att delarna inte passade ihop tidsmässigt. Det var en medveten lek med hur vi tolkar saker och hur vi människor samlar och organiserar våra kunskaper.
Men hur är att det verka som konstnär år 2025?
– En konstnär idag måste också vara en entreprenör – att förstå ekonomi, marknadsföring och administration är lika viktigt som själva skapandet. Man måste vakta sig själv ungefär som en aktie och hålla koll på sin marknad, veta när man ska investera och när det är dags att sälja. Och precis som med aktier, måste du ha en långsiktig strategi.
Konstnärer idag måste också förhålla sig till att delar av samhället ser konst som något onödigt om den inte kan mätas i resultat eller har ett tydligt syfte.
– Därför försöker konstbranschen i många fall att bli mer resultatinriktad och visa upp ett syfte genom att förklara och bevisa olika faktum, snarare än att visa värdet av fritt experimenterande.
– Min konst ska inte vara en guidebok för världen, utan en fri och fantasifull undersökning av vad som är både möjligt och omöjligt. Min konst är en spegling av människors kollektiva fantasi, av våra tolkningar och vår förmåga att skapa mening i en värld som vi inte alltid förstår.
Artikel publicerad: 8 april 2025. Text: Malin Edwards, SEB. Foto: Joel Sherwood, SEB.
Ta kontakt med oss
Hör av dig, så kontaktar vi dig för ett första möte för att diskutera hur vi kan hjälpa dig att nå dina ambitioner och mål i livet.